Serpentine Pavillon Die vierte Dimension der Architektur

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Serpentine gibt bekannt, dass die Architektin und Pädagogin Marina Tabassum und ihr Büro, Marina Tabassum Architects (MTA), erwählt wurden, den Serpentine Pavillon 2025 mit dem Titel A Capsule in Time zu gestalten. Das Bauwerk von Marina Tabassum wird am 6. Juni 2025 im Serpentine South der Öffentlichkeit vorgestellt. 

Die Serpentine Galleries zeigen zeitgenössische Kunst an zwei Standorten in Kensington Gardens in London. Serpentine South und Serpentine North liegen nicht weit voneinander entfernt, beidseits der Serpentine Bridge. Der Serpentine Pavillon, ein Projekt, das im Jahr 2000 mit Dame Zaha Hadid begann, verkörpert Bauwerke einiger der bedeutendsten Namen und aufstrebender Talente der internationalen Architektur. Im Laufe seiner Geschichte hat er sich zu einem Schaufenster für junge Talente entwickelt. Der Pavillon hat sich als partizipative öffentliche und künstlerische Plattform für die Programme von Serpentine etabliert.

Wie kann die Architektur die Lebensbedingungen verbessern?

Marina Tabassum Architects, die nach Tabassums zehnjähriger Partnerschaft mit Urbana im Jahr 2005 gegründet wurden, haben Architekturprojekte realisiert, die sozial, politisch und ökologisch engagiert sind. Neben Gebäuden in der Stadt Dhaka, ihrer Peripherie und in ganz Bangladesch beschäftigt sich MTA auch mit der Erforschung der Umweltzerstörung in Bangladesch, einem Land, das besonders gefährdet ist und mit den Auswirkungen des Klimawandels zu kämpfen hat.  Das Studio konzentriert sich auch auf die Rolle der Architektur bei der Verbesserung der Lebensbedingungen marginalisierter Menschen in der Region, um die Umwelt- und Lebensbedingungen der Menschen, mit denen sie zusammenarbeiten, zu verbessern, wie ihr berühmtes Khudi Bari [Kleines Haus] (2020-fortlaufend) zeigt. Diese modularen Strukturen wurden 2020 für die Menschen entwickelt, die auf den Sandbänken der Flüsse Jamuna, Meghna und Teesta leben, und sie können bei Bedarf leicht demontiert und versetzt werden.

Marina Tabassum, deren Arbeiten eine zeitgenössische architektonische Sprache etablieren wollen, die gleichzeitig mit dem Ort, dem Klima, dem Kontext, der Kultur und der Geschichte verpflichtet ist, wird mit ihrem Entwurf in Serpentine South einen Dialog zwischen dem Permanenten und dem Ephemeren des Auftrags anstoßen. Der Pavillon 2025 ist in Nord-Süd-Richtung langgestreckt und verfügt über einen zentralen Hof, der sich am Glockenturm von Serpentine South orientiert.

Kapselformen, lichtdurchlässige Fassade und kinetisches Element

Inspiriert von der Tradition des Gartens und von gewölbten Gartendächern, die sanftes Tageslicht durch grünes Blattwerk filtern, besteht die skulpturale Qualität des Pavillons aus vier hölzernen Kapselformen mit einer lichtdurchlässigen Fassade. Sie streut das Licht beim Eindringen in den Raum und lässt es schillern. Im Mittelpunkt von Tabassums Entwurf steht ein kinetisches Element, bei dem sich eine der Kapselformen bewegen und verbinden kann, was der Pavillon in einen neuen Raum verwandeln würde.

Tabassums Entwurf, der die sensorischen und spirituellen Möglichkeiten der Architektur durch den Maßstab und das Zusammenspiel von Licht und Schatten betont, bezieht sich auch auf die Geschichte und die architektonische Sprache der Shamiyana-Zelte oder Sonnensegel in Südasien. Diese in ihrer Funktion ähnlich kinetischen Strukturen bestehen aus einem von Bambusstangen getragenen Außenstoff und werden üblicherweise für Versammlungen und Feiern im Freien errichtet. Die Offenheit des Tabassum-Pavillons bietet die Möglichkeit, Besucher zwanglos zusammenzubringen.

Wie unter einer Shamiyana

Marina Tabassum sagt: „Wir freuen uns sehr, dass wir als Architekten für den diesjährigen Serpentine-Pavillon ausgewählt wurden. Bei der Konzeption unseres Entwurfs haben wir über den vergänglichen Charakter des Auftrags nachgedacht, der uns wie eine Kapsel der Erinnerung und der Zeit erscheint. Die Beziehung zwischen Zeit und Architektur ist faszinierend: zwischen Dauerhaftigkeit und Vergänglichkeit, Geburt, Alter und Verfall; Architektur strebt danach, die Zeit zu überdauern. Architektur ist ein Werkzeug, um etwas zu hinterlassen und den dem Menschen innewohnenden Wunsch nach Kontinuität über das Leben hinaus zu erfüllen. Im bengalischen Delta ist die Architektur flüchtig, da die Behausungen mit dem Lauf der Flüsse ihren Standort wechseln. Architektur wird zur Erinnerung an die gelebten Räume, die durch Erzählungen fortgeführt werden. Das archaische Volumen einer Halbkapsel, das durch Geometrie entsteht und in leichtes, halbtransparentes Material gehüllt ist, wird ein Spiel aus gefiltertem Licht erzeugen, das die Struktur wie unter einer Shamiyana bei einer bengalischen Hochzeit durchdringt. Der Serpentine-Pavillon bietet eine einzigartige Plattform unter der Sommersonne, um sich als Menschen in ihrer ganzen Vielfalt zu vereinen. Die Bühne ist aufgebaut, die Plätze sind verteilt. Wir stellen uns vor, dass in diesem vielseitigen Raum verschiedene Veranstaltungen und Begegnungen stattfinden, die die Menschen durch Gespräche und Verbindungen vereinen.“

Kein Ende des Experimentierens

Bettina Korek, Geschäftsführerin, und Hans Ulrich Obrist, künstlerischer Leiter, sagen: „A Capsule in Time wird die Verbindung zur Erde ehren und den Geist der Gemeinschaft feiern. Der Entwurf von Tabassum, der um einen alten Baum im Zentrum der Struktur herum gebaut wurde, bringt den Park in den Pavillon. Seine kinetische Dimension wird auch auf das schwebende Element von Rem Koolhaas und Cecil Balmond mit dem Serpentine Pavilion 2006 von Arup zurückgreifen. Wir sind all unseren treuen Unterstützern dankbar, die diesen bahnbrechenden Auftrag möglich gemacht haben, und freuen uns darauf, ein umfassendes Programm von Live-Veranstaltungen und öffentlichen Events anzukündigen, die die Menschen rund um Tabassums visionäre, spirituelle und soziale Struktur zusammenbringen werden. Dieses Jahr ist ein Meilenstein für die Serpentine Pavilion Commission, denn wir feiern das 25-jährige Bestehen dieses prestigeträchtigen Programms“.

Den ganzen Sommer über und bis Oktober wird der Serpentine Pavilion 2025 eine Plattform für das Live- und Veranstaltungsprogramm des Serpentine sein. Es wird Park Nights geben, die interdisziplinäre Plattform für Live-Begegnungen in den Bereichen Musik, Film, Theater, Tanz, Literatur, Philosophie, Mode und Technologie. Jedes Jahr reagieren die Auftragsarbeiten auf die einzigartige Architektur des Pavillons und laden das Publikum ein, den aktivierten Raum zu erleben.

Der Tabassum-Pavillon bildet den Auftakt zum 25. Jahr dieses historischen Auftrags und setzt Dame Zaha Hadids Ethos fort, die Grenzen der Architektur zu erweitern. In ihren Worten: „Es sollte kein Ende des Experimentierens geben“, und Tabassums Pavillon wird dieses Credo veranschaulichen. In diesem Jahr wird Serpentine ein Veranstaltungsprogramm anbieten, um über den Auftrag, seine Geschichte und seine Zukunft nachzudenken.

Beiträge aus Architektur, Kunst und Poesie

Die diesjährige Auswahl des Pavillons wurde von Bettina Korek, CEO des Serpentine, Hans Ulrich Obrist, künstlerischer Leiter, Julie Burnell, Direktorin für Bau und Sonderprojekte, Chris Bayley, Kurator für Ausstellungen, Natalia Grabowska, Kuratorin für Architektur und ortsspezifische Projekte, und Alexa Chow, stellvertretende Kuratorin für Ausstellungen, gemeinsam mit Sou Fujimoto und David Glover getroffen.

Im Juni wird Serpentine einen Katalog zum Pavillon veröffentlichen. Der von Wolfe Hall gestaltete Katalog wird neue und aufschlussreiche Beiträge aus den Bereichen Architektur, Kunst und Poesie enthalten. Er ist durchgehend in Farbe illustriert und enthält ein ausführliches Gespräch zwischen Marina Tabassum und dem künstlerischen Leiter des Serpentine, Hans Ulrich Obrist.

marina tabassum

Marina Tabassum (*1969, Dhaka, Bangladesch) ist eine anerkannte Architektin und Pädagogin, die zahlreiche internationale Anerkennungen im Bereich der Architektur erhalten hat. Sie schloss 1995 ihr Studium an der Bangladesh University of Engineering and Technology ab. Bevor sie 2005 Marina Tabassum Architects (MTA) gründete, war Tabassum zwischen 1995 und 2005 zusammen mit Kashef Chowdhury Gründungspartnerin des in Dhaka ansässigen Büros URBANA. Im Jahr 1997 gewann URBANA den nationalen Wettbewerb für die Gestaltung des Unabhängigkeitsdenkmals von Bangladesch und des Unabhängigkeitsmuseums im Rahmen des Public Works Department und des Ministeriums für Angelegenheiten des Befreiungskrieges. In ihrer Arbeit versucht Tabassum, eine zeitgemäße, aber dennoch reflektierte Architektursprache zu entwickeln, die Klima, Kontext, Kultur und Geschichte in den Vordergrund stellt. Tabassums Praxis bleibt bewusst überschaubar und umfasst eine begrenzte Anzahl von Projekten pro Jahr.

Tabassum ist Professorin an der Delft University of Technology in den Niederlanden. Sie hatte 2023 den Norman-Foster-Lehrstuhl an der Yale University inne und lehrte als Gastprofessorin an zahlreichen Universitäten, darunter die Harvard University Graduate School of Design, USA, die University of Toronto, Kanada, und die BRAC University, Bangladesch. Sie erhielt die Ehrendoktorwürde der Technischen Universität München und war von 2015 bis 2021 akademische Leiterin des Bengal Institute for Architecture, Landscapes and Settlements.

Tabassums Streben nach einer „Architektur der Relevanz“ hat ihr zahlreiche Auszeichnungen eingebracht, darunter die Soane-Medaille aus dem Vereinigten Königreich, den Arnold-Brunner-Gedächtnispreis der American Academy of Arts and Letters, die Goldmedaille der französischen Akademie für Architektur und den Jameel-Preis des Victoria and Albert Museum, London. Sie gewann 2016 den Aga Khan Award for Architecture für die Bait ur Rouf Moschee und war von 2017 bis 2022 Mitglied des Lenkungsausschusses der Aga Khan Awards for Architecture und ist Fellow der Royal Society of Arts (RSA). Im Jahr 2024 wurde Tabassum in die Liste der „100 einflussreichsten Menschen“ des TIME Magazine aufgenommen.

Tabassum ist Vorstandsvorsitzende von Prokritee, einer Fair-Trade-Organisation, die Kunsthandwerk fördert und Tausenden von Kunsthandwerkerinnen in Bangladesch eine Existenzgrundlage bietet. Sie ist Gründungsvorsitzende der Foundation for Architecture and Community Equity (F.A.C.E.), einer gemeinnützigen Organisation, die sich auf die Klimaanpassung und die Verantwortung der Architektur bei der Schaffung menschenwürdiger Lebensbedingungen für marginalisierte Bevölkerungsgruppen konzentriert. F.A.C.E arbeitet derzeit mit Gemeinden zusammen, um mobile modulare Unterkünfte (bekannt als Khudi Bari) an verschiedenen geografisch und klimatisch schwierigen Orten in Bangladesch zu bauen.

Tabassums Arbeiten sind derzeit Gegenstand einer vom Architektur Museum der TU München organisierten Wanderausstellung, die in Lissabon und Delft zu sehen ist. Zuvor präsentierte sie ihre Arbeiten in der Whitechapel Gallery, London (mit Rana Begum, 2019), auf der Sharjah Architecture Triennale (2019) und auf der Architekturbiennale in Venedig (2018). Ihre Arbeiten wurden unter anderem bei ArchiTangle, Harvard Graduate School of Design, ORO Editions und Lars Müller Publishers veröffentlicht.

Der Pavillon wird unterstützt von Goldman Sachs.

Weitere Informationen: https://www.serpentinegalleries.org/

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